最近常有工作了好幾年的學生，向我請教為什麼工作了這麼多年，也做了很多項目， 但是每次拿到一個新項目的時候， 還是感覺很迷茫 ，一頭霧水不知從何下手 ？
還有的同學問 ，為什麼經歷了那麼多項目 ，即使業主放手讓我去做，還是無法把項目效果做的很滿意？
相信這是眾多設計師 ，在職業生涯中都會遇到的一個問題。 當然 ，這些設計師通常都不是受過嚴苛訓練的，科班出身的設計師。（其實科不科班無所謂，但一定得掌握一些做設計的專項技能，而不是只知道知識）
由於自己曾在室內設計教育行業，待過很多年，對設計師的發展過程相當較熟悉，我來今天我來說說我的觀點 。
首先， 很多人學設計的剛開始接觸的基本上都是工具，而沒有接受專業系統理論的訓練。 也就是在拼命的學習各種軟件。 比如3D max，CAD，草圖大師等等 。
在工具的學習上， 往往花費了很長的時間， 以為把效果圖做漂亮了， 把施工圖做漂亮了， 就是一個好設計 ；而且這種想法一般會保持好幾年。但是很可惜 ，這些工具的使用，不是做好室內設計的充分必要條件 ！
眾多的人基本上都是在這個環節上止步不前，所以造就了市面上有如此多的CAD培訓班3D效果圖培訓班和手繪培訓班 ，甚至平板電腦手繪培訓班 。
其實這些都是工具 ，工具是用來表達設計思維的，他永遠只是手段而已 ，那真正缺失的是什麼呢 ？
我認為是對空間設計正確的邏輯思維技能。對不單是思維，而是思維技能，任何知識不能轉化為技能，永遠只能停留在口頭層面，而做設計要的是實實在在的是表現在手頭技能層面的功夫。
其次，現在做項目設計，很多人第一步就是意向參考圖，然後做平面規劃方案， 方案確定之後再往下接著做，如此按部就班的下去。
其實這些只是工作的流程 ，仿佛把流程完成之後就是一個好設計， 甚至有時候為了做效果圖而做效果圖， 以為把圖紙設計好了，就可以打動甲方。
這里往往缺失的最重要的一環，就是下功夫對於空間現場氛圍的營造。
第三，空間設計出來是幹什麼用的？肯定是要讓人們用來體驗的 。
體驗是什麼 ？對於設計出來的空間，體驗是你用身體的各個感官去感受。最終得出來的其實是一種感覺。這個感覺是眼睛看到的，用耳朵聽到的， 身體感觸到的 ，鼻子聞到的，雙手觸摸到的等等，這些所有的集合形成的一種， 說不清道不明的感覺 ，這個感覺它是復合的，非單一性的。
那接下來就好辦了， 既然是一種感覺 ，那我們就把它拆解一下 ，是什麼共同組成了這些感覺。
有空間的結構與尺度，結構如果不好，其它的再好再漂亮都是白扯了。 色彩，材質，材質表面的機理，通風采光，以及一些軟裝陳設品等等，他們應該是一個有機且互相關聯的整體 ，而不應該是彼此割裂開的 ，不應該是彼此孤立的 ！他們之間是存在著某種邏輯關係的。
有人說室內設計，其實就是設計六個面。 當然這是一種非常簡略的說法 ，也對也不全對。六個面共同組成了空間的正形， 那些你看不到摸不著的負形呢，它其實也存在於這個空間之中的，正形和負形共同營造了空間現場的氛圍 ，共同組成空間的特定感覺。
有些朋友肯定會說，這個我也懂啊 ！所以在做設計的時候，也會從這些角度去考慮，來做到空間的氛圍營造 。
不過，以我個人對眾多設計師的和了解與觀察，他們不缺畫圖的技能， 缺的是怎麼樣把這些，現場空間氛圍營造的組成語言， 高效有機準確的混合應用起來 。
舉個例子， 對於色彩的敏感及搭配應用，什麼情況下用輕濁色調，什麼情況下需要用艷調；對尺度的理解，及對材質的肌理氣質理解與應用 ；哪里的光要強，強多少；哪里的光做重點照明 ，如何運用光線把空間的層次範圍拉開等等。
最後，前面所提到的，其實都應該在做平面規劃和立面規劃時，就應該有機的結合進來， 同時要做到準確及高效 ，這樣才有可能把整個空間，那種整體現場氛圍營造出來。只有把空間現場的氛圍營造出來 才能算是一個比較好的作品 。
市面上大部分的設計師，缺乏對各個專項的深入研究及應用。 比如說， 很少有人把色彩掌握的特別熟練 ，很少有人對空間本身的理解及其透徹， 又很少的人把材質的散發出來的氣質，準確無誤的理解及正確表達應用。
當然，空間中不應該只有這些還有很多。但是，當有一項缺失的時候，那這個空間肯定是有氛圍上的缺失， 營造上的不足。
所以我給這些學生的建議是，不要再去使勁的去研究你的工具了， 這時候你應該去研究底層的東西和基礎的東西 ，然後再把它們揉合起來做綜合的刻意練習。
當然這個刻意練習 必須是嚴苛的， 必須是要有人能給你及時正確的反饋的， 而且要在此基礎上還要進行不斷的深入練習 ，否則走馬觀花式的練習， 所得一定甚少。
如果徹底掌握了做設計的底層邏輯思維，並把這些思維邏輯用你所掌握的工具技能，把它有效的組織表現出來， 那你成為優秀的設計師 ，做出優秀的作品 ，肯定就不遠了 。